颠覆好莱坞：互联网化的中国电影业

3月27日，优酷“大师微电影”发布会在香港举行。选择香港，古永锵的用意很明白：电影工业的旧时代过去了，新时代来了。很显然，香港电影属于旧时代，而互联网电影则是新时代。

优酷总裁魏明在会上宣布实施“青年导演扶持计划”第二个五年计划，将成立“优酷出品青年导演扶持基金”，预计5年内扶持10位导演发行30部大制作影视作品，包括大电影与电视剧。

魏明没有透露“青年导演扶持基金”的具体投资额。但相关人士解释，3000万元的投入在大电影制作成本中算“中低档”。以此预估，未来5年，优酷“青年导演扶持基金”将投入资金超过10亿元。

魏明说，电影工业已经出现了100年，但模式没有任何改变；互联网给这一传统提供了一种可能，即用新的技术再造传统电影工业。

而“青年导演扶持计划”就是这一背景的产物，它希望在“传统电影工业”的基础上，摈弃传统，创造“新的电影工业”。

梦想用互联网技术颠覆传统电影工业的何止优酷。3月26日，阿里巴巴数字娱乐事业群发布娱乐宝平台，网民出资100元即可投资热门影视剧，预期年化收益7%，并有机会享受剧组探班、明星见面会等娱乐权益。首批投资项目26日在娱乐宝平台上线接受预约，将于近期正式发售。

此外，爱奇艺、土豆、搜狐、乐视等互联网公司也以自制网剧、微视频、大电影、综艺栏目为起点，从试水到正式进入电影工业。

互联网化的电影业

2009年优酷出品团队成立，并先后推出“青年导演扶持计划”、“大师微电影”两个计划。

据魏明透露，这五年来，“青年导演扶持计划”共与48位导演进行了合作，制作了78部小制作影视作品，其中包括18部网剧与60部微电影。

除了小制作电影，优酷在大制作电影方面也颇有斩获。2013年，优酷联合出品了《风暴》、《等风来》，2014年则出品了《窃听风云3》《白发魔女》以及《人间小团圆》。

计入将于6月发行的《老男孩之过江猛龙》（《猛龙过江3》），优酷共发行6部大制作电影。《猛龙过江3》将由优酷主导，并由优酷一手扶持起来的筷子兄弟主演，筷子兄弟之一的肖央还担任导演。

大制作电影、电视剧将是优酷接下来的重点。未来5年，优酷要发行30部大制作电影，扶持10位青年导演专注于大制作电影。

魏明认为，从2008年至2013年的第一个五年，互联网视频在两方面获得用户认可：一是互联网是一个可以接受的观看渠道，尽管在音质、画质、环境方向不如电影院，但便捷、成本低，自主选择的权力大；二是网剧、微电影等非传统电影工业模式生产出来的产品同样具有消费价值。

第二个五年，优酷要证明，新的互联电影工业生产模式同样可以制作大制作电影、电视剧，而这是影视消费的主力产品。

 

互联网电影工业与传统电影工业有哪些不同？魏明谈到了三点：一是发行渠道互联网化，即通过互联网，而非电影院线发行；二是生产过程互联网化，在剧本编写、影视拍摄的过程中通过互联网与粉丝互动，既可以扩大知名度，也可以吸收好的创意与点子；三是创意来源互联网化，在电影通过互联网发行之后，对各种点、评、赞的大数据分析，作为产品生产的依据。

优酷未来希望自己成为一个平台，一个包括粉丝（观众）、导演、演员、发行商等各方参与者的互联网生态圈，就如传统电影工业时代的好莱坞。与好莱坞不同的是，全流程互联网化。

“2010年我们在美国上市时，很多人不明白我们的"Hulu+Youtube+Netflix"模式，现在我们正越来越向这个模式靠近了。”古永锵认为，互联网电影承载了“多样化”的形式，形成了生态圈。

阿里集团的娱乐宝则在另一方面发力，即以电影众筹的模式使资金来源互联网化：任何人花100元钱都可以投资一部大明星、大导演的大制作电影。

与优酷相比，娱乐宝还差一个电影工业全流程互联网化平台，有了这样一个平台，就可以把探班、参加明星见面会等行踪互联网化，让同时也是消费者的投资者与演员之间亲密互动，实现电影生产的全流程互联网化。

交锋与融合

除了题材去英雄主义化、去浪漫主义化、去精英化，立足平民、草根外，肖央还告诉记者，在电影制作的过程中，他还通过互联网与粉丝进行了互动，除了让消费者了解电影之外，也可以充分听取他们的意见，知道什么东西最感动他们，然后调整自己的创作方向。

未来在优酷平台上每个导演、演员都可以依托这个粉丝平台，这个粉丝平台既是自己作品的发行平台（通过线上支付）、营销平台，同时也是创作平台。

事实上，除了在互联网平台上成长起来的，以筷子兄弟为代表的青年、草根导演通过互联网平台制作、发布产品外，大导演、大明星、大的影视公司也开始试水互联网电影。试水路径有二，一是通过互联网平台制作微电影，二是把传统电影工业模式生产出来的大制作电影通过互联网进行售卖，或者营销。

售卖的方式包括与视频网站的广告合作、收费在线点播，线上营销则已经成为最重要的营销方式，包括网络发布会，上线预告片，片花等模式。

3月27日当天，优酷首发了四部“大师微电影”，分别是张元导演的《老板，我爱你》，被称为“韩国的斯皮尔伯格”的姜帝圭导演的《恋慕》，舒淇导演的《海滩簿幕》，杜可风导演的《香港仝人教育》。

这四部微电影并非草根明星主演，演员阵容强大，包括袁弥明、游学修、文彩元、冯宝宝等。事实上，很多网剧、微电影都吸引了很多明星加盟，最有代表性的是搜狐出品的《屌丝男士》，吸引了柳岩、黄晓明等众多一线明星参演。

互联网电影生产模式与传统电影生产模式正在融合。香港电影是传统电影生产的典型代表之一，有一个完善的“明星制度”，制片模式、专业分工、组织结构完全仿好莱坞的工业化流水线生产模式，香港也因此有东方好莱坞的称号。

好莱坞式的传统电影生产是大明星、大制作、大导演，这一生产模式制造出来的产品被视为“艺术品”，供人欣赏、膜拜。

互联网的电影生产模式则不同，草根明星、小制作、小导演（青年导演）。这一模式生产出来的产品被视为“快速消费品”，为人们的日常生活提欢娱与快乐，以其“消解深度、融化严肃”的特点获得互联网草根用户的拥抱。

历史上的每一次文化普及都形成了俗文化对雅文化的冲击，互联网时代更是人类历史上一次前所未有的知识大普及。贩夫走卒第一次通过互联网视频、手机、电脑等新技术产品与服务消费所有资讯产品，包括大制作电影、电视。

文化消费出现了新人类，并占绝对数量优势。正因为此，庸俗就是生产力。互联网生产模式与传统生产模式的交锋与融合正是这一时代背景下的产物。

这一融合与交锋将会持久存在：原因是尽管快速消费品会成为文化市场的主流产品，但经典艺术作品并不会完全退出市场，仍然有一定数量的消费群体。

在互联网时代，这一融合与交锋会在文化产品的各个领域出现。诸如文学、音乐，甚至新闻产品领域。相似之处是，这些交锋与融合将是一个长期的过程。

前不久某知名媒体主编访一位知名企业家。她强调新闻产品的专业化生产，认为总有一些人希望读到专业化生产的新闻产品。这位企业家的结论则是：你是对的，但因为这个市场的消费者太少，你这样做下去是不成功的。

正确的、却不成功的逻辑，是这个时代的吊诡之处，困惑着许多人。

新玩家

对于传统影视业来说，互联网的冲击是全方位的，从微视频、网剧开始，现在开始在大电影，电视剧，综艺栏目上发力，且都以全流程互联网模式为特点。

搜狐董事局主席张朝阳此前接受记者采访时透露：搜狐视频出品的《大鹏?N吧?N》，其视频播放覆盖人数月度超过500万；《屌丝男士》第一、二季共13集的点击率超过7亿，比标志性美剧《生活大爆炸》6季的点击率还高。

古永锵也表示：优酷自制内容的播放量已经很高，像《侣行》、《万万没想到》等都已经超过一些电视剧了。优酷开始与影业公司合作试水电影制作，《风暴》上映3天票房便破亿。

互联网生产模式的玩家中，视频网站是主力。古永锵说“优酷不再是一家视频网站”，优酷不仅要和影视公司合作出品电影，同时也将把优酷的优质自制影片送上院线，而且不排除未来会成立自家影视公司的可能性。

魏明透露：在青年导演计划推出的五年中，根据优酷后台的统计，已经获得了20亿播放量，按照全国平均票价30元计，大约相当于600亿的票房。这是一个“大数据”：2013年，全国票房收入约217亿元（其中国产影片票房收入127.67亿元，进口影片票房收入90.02亿元）。

 

传统电影工业的赢利模式是票房，而互联网电影工业的收入模式目前主要是广告，互联网模式下的消费数量与收入规模之比，远低于传统电影工业。

魏明认为这一情况会得到改变：预计到2017年，如果中国应该有600亿票房，其中有100亿一定是在互联网上产生，即1/6的票房来自互联网，这将进一步引发传统电影工业与互联网电影工业的对立。

与优酷、搜狐等相比，追赶者阿里巴巴娱乐宝的玩法更吸引人们的眼球。网民可以在手机淘宝中的娱乐宝预约页面，选择感兴趣的项目进行“投资”。首期四个项目总投资额为7300万元。其中，影视剧项目投资额为100元/份，游戏项目的投资额为50元/份，每个项目每人限购两份。这意味着，将有数十万人通过娱乐宝参与到影视娱乐投资中，过一把“投资人”的瘾。

通过娱乐宝这一模式，影视项目在开拍初期就可以获得一大批忠实观众，开拍后，还能通过来往等平台和粉丝实时互动，增强粉丝参与感。影片上映时，参与投资的网民们，会邀请朋友、家人一起欣赏自己投资的电影，直接拉动票房成绩或收视率，带来正向的收益循环！